Oleh Irene Luo, Epoch Times

“Melukis manusia adalah yang paling sulit. Berikutnya adalah pemandangan, dan setelah itu adalah anjing dan kuda. Teras, aula, dan struktur lainnya, dengan bentuk yang statis, lebih mudah untuk dibandingkan,” tulis pelukis Tiongkok, Gu Kaizhi (344-406).

Dalam menggambarkan manusia, Gu menekankan menggunakan bentuk-bentuk eksternal untuk menyampaikan semangat seseorang, sebuah gagasan yang berkembang menjadi filosofi panduan utama untuk merepresentasikan figur dalam seni Tiongkok.

Alih-alih memprioritaskan penggambaran akurat bentuk eksternal dan anatomi fisik, para seniman Tiongkok kuno lebih berfokus pada membangkitkan semangat batin subjek, “energi kehidupan” individu yang khas.

Berbagai representasi figural Tiongkok seperti itu kini tengah dipajang di The Metropolitan Museum of Art. Pameran ini mencakup tiga galeri. Yang pertama berpusat pada anak-anak, cerminan dari pentingnya keturunan sejak lama dalam budaya Tiongkok dan melanjutkan garis leluhur. Yang kedua menampilkan adegan kehidupan sehari-hari di Tiongkok kuno serta tokoh-tokoh penting sejarah dan legenda. Dan galeri terakhir berfokus pada tokoh-tokoh dari agama Buddha dan Taoisme, menyoroti kesalehan orang Tiongkok kuno.

Pameran ini menampilkan lebih dari 120 objek dari Dinasti Song (960-1279) hingga Qing (1644–1911), termasuk tekstil, pernis, batu giok, keramik, dan logam, serta benda-benda kayu dan bambu.

Benda-benda kesenian itu dibagi menjadi dua rotasi untuk mencegah kerusakan dari paparan cahaya yang berlebihan: Yang pertama akan terlihat hingga 26 Mei 2019, dan yang kedua akan tersedia mulai 1 Juni 2019 hingga 23 Februari 2020.

Anak-anak Bermain

Permadani sutra besar ini menampilkan puluhan anak-anak yang sedang bermain, di antaranya memanah, berperahu, menerbangkan elang, memancing, menunggang kuda, dan kegiatan rekreasi lainnya. Berasal dari Dinasti Qing (1644–1911), tertanggal abad ke-17. (The Metropolitan Museum of Art)

Di Tiongkok kuno, semua keluarga — baik mereka keluarga bangsawan, pejabat cendekiawan, atau rakyat jelata — berharap memiliki banyak anak, yang menjadi pertanda keberuntungan.

Keluarga yang berkembang dengan banyak anak dan cucu pada umumnya dianggap sebagai syarat untuk kebahagiaan. Dan kesenian Tiongkok kuno seringkali menggambarkan anak-anak yang sedang bermain dalam posisi yang tampaknya tak terbatas.

Salah satu karya yang dipamerkan adalah permadani sutra yang menggambarkan kehidupan anak-anak yang lugu dan ceria yang terlibat dalam kegiatan seperti memanah, berperahu, memelihara elang, memancing, menunggang kuda, menerbangkan layang-layang, bermain alat musik, atau membaca.

Secara total, terdapat 83 anak laki-laki di lukisan itu. Berwarna-warni dan dibuat dengan rumit, permadani Dinasti Qing ini kemungkinan digantung di dinding rumah sebuah keluarga bangsawan.

Anak-anak bermain di taman istana, akhir Yuan (1271–1368) hingga awal Ming (1368–1644) Dinasti. Purchase, The Dillon Fund Gift, 1987. (The Metropolitan Museum of Art)

Yang digambarkan terbang di langit adalah sepasang burung phoenix, melambangkan keberuntungan besar dan prospek cerah.

Permadani hiasan ini menampilkan dewa umur panjang (Shoulao) dan seorang anak lelaki abadi yang membawa sepiring buah persik, simbol umur panjang. Dalam seni Tiongkok, anak-anak sering dimasukkan bersama makhluk abadi. Dinasti Qing (1644–1911), tertanggal abad ke-19. Dana John Stewart Kennedy, 1913 (The Metropolitan Museum of Art)

Dan di antara awan-awan yang menguntungkan itu terdapat seorang anak lelaki yang mengendarai qilin, makhluk dari mitologi Tiongkok yang dikatakan memiliki tanduk, perut berwarna kuning, punggung berwarna-warni, kuku kuda, tubuh rusa, dan ekor lembu. Qilin umumnya dikaitkan dengan kelahiran seorang yang bijaksana atau penguasa termasyhur, orang yang melambangkan kebajikan dan kebenaran. 

Dalam budaya tradisional Tiongkok, anak-anak adalah simbol kemurnian dan sifat asli manusia yang dianggap tidak bersalah dan lugu. Seperti dituliskan dalam teks Daois klasik “Daodejing” yang menekankan para kultivator Daois untuk berusaha kembali ke kemurnian masa kanak-kanak sebelum mereka dinodai oleh kekacauan dan gejolak dari eksistensi manusia.

Gaya Hidup Orang Kuno

Kehidupan sehari-hari orang-orang kuno dalam seni Tiongkok cukup elegan dan halus. Orang-orang dapat terlihat mengagumi bunga-bunga di musim semi dan bulan di musim gugur, mencicipi teh, berjalan-jalan di taman, dan menikmati “empat seni” – melukis, kaligrafi, memainkan sitar tujuh senar, dan menikmati permainan papan strategi Go.

Adegan seperti itu mencerminkan etos orang-orang kuno yang mencari pemenuhan hidup jangka panjang dibandingkan dengan keuntungan jangka pendek. Alih-alih sibuk dengan penuh gelisah, mereka lebih menghargai kelambatan dan ketenangan.

Para wanita menunjukkan kasih sayang mereka kepada seorang sarjana muda, yang diperkirakan adalah penulis berbakat Pan An (247–300), dengan melemparkan buah ke arahnya. Adegan seperti itu sering ditemukan dalam seni dekoratif. Piring hias ini berasal dari periode Kangxi (1662-1722) dari Dinasti Qing, tertanggal awal abad ke-18. (The Metropolitan Museum of Art)

Salah satu karya yang dipamerkan adalah hidangan porselen yang menggambarkan seorang cendekiawan yang duduk dengan tenang di bawah pohon, menyaksikan salah seorang anak lelakinya memetik bunga lotus dari sebuah kolam di dekatnya.

Adegan itu mengingatkan kita pada cendekiawan-pejabat Dinasti Song, Zhou Dunyi (1017–73), yang menulis esai terkenal “On the Love of the Lotus.” Di dalamnya, ia menulis, “Saya hanya suka bunga lotus, yang muncul dari lumpur, namun tidak terkontaminasi … Bunga teratai adalah pria di antara bunga-bunga.”

Hidangan dengan cendekiawan oleh kolam teratai, periode Wanli (1573–1620) dari Dinasti Ming. Rogers Fund, 1923. (The Metropolitan Museum of Art)

Istilah gentleman, atau “junzi” menggambarkan individu yang ideal dan berbudi luhur dalam filsafat Konfusianisme. Dan dengan demikian bunga lotus melambangkan kesucian dan kebajikan serta mengingatkan orang-orang untuk menghindari pencemaran hati oleh berbagai permasalahan kondisi eksternal mereka.

Unsur Surgawi dalam Seni

Seni tradisional Tiongkok kuno dipenuhi dengan penggambaran makhluk-makhluk ilahi dan abadi dari kepercayaan Buddha dan Daois, sebuah cerminan dari spiritualitas di masyarakat Tiongkok kuno.

Dalam adegan ini, Sang Buddha mangkat dan mencapai nirwana. Murid-muridnya semua dalam kesedihan yang mendalam. Oleh Qiao Bin, periode Hongzhi (1488–1505) dari Dinasti Ming, bertanggal 1503. Fletcher Fund, 1925. (The Metropolitan Museum of Art)

Salah satu karya paling memukau dalam pameran di The Metropolitan Museum of Art adalah serangkaian keramik yang memperlihatkan Buddha mencapai nirwana yang dikelilingi oleh delapan muridnya dalam kesedihan yang luar biasa.

Wajah Buddha itu bulat dan penuh, dengan ekspresi tenang. Sangat sedikit patung-patung gerabah polikrom yang selamat dari Dinasti Ming (1368–1644), dan hampir mustahil untuk menemukan satu set lengkap patung-patung seperti ini.

Karya penting lainnya yang dipamerkan adalah patung kuningan Ming kuno dari filsuf Taois Tiongkok kuno Laozi, yang diam-diam bermeditasi dengan ekspresi damai namun serius di wajahnya.

Filsuf Daois kuno ini, Laozi, menulis teks Daois mani yang disebut “Daodejing.” Oleh Chen Yanqing, Dinasti Ming (1368–1644), bertanggal 1438. Pembelian, Teman Hadiah Seni Asia, 1997. (The Metropolitan Museum of Art)

Selain Laozi, Delapan Dewa serta tokoh-tokoh Taois populer lainnya juga sering digambarkan dalam seni. Sebuah nampan yang dibuat dengan rumit menunjukkan Delapan Dewa menunggu kedatangan dewa umur panjang, yang terbang dengan menaiki bangau. Delapan Dewa masing-masing dapat diidentifikasi dengan atribut pribadi seperti seruling, tongkat, pedang, bunga, dan labu. Di latar belakang, pohon pinus, bangau, pohon persik, serta awan dan kabut adalah simbol umur panjang dalam kepercayaan populer.

Adegan ini menggambarkan Delapan Dewa, sekelompok dewa Daois, berdiri di tepi sungai menunggu kedatangan dewa umur panjang (Shoulao), yang terbang di atas bangau. Baki dengan tokoh-tokoh Taois, Dinasti Ming (1368–1644), tertanggal abad ke-16. Purchase, Barbara dan William Karatz Gift, 2006. (The Metropolitan Museum of Art)

Karya religius seperti representasi figural mencerminkan kebiasaan tradisional dan kepercayaan orang-orang pada saat itu, yang menghargai kemurnian, iman, dan kebajikan. Dalam medium artistik yang berbeda, dari lukisan hingga artefak giok, orang-orang kuno menanamkan semangat kesalehan, kultivasi diri, dan mengejar kebijaksanaan yang lebih tinggi. (OSC/asr)

Artikel Ini Terbit di Theepochtimes.com dengan judul Conveying Inner Spirit: Figural Representations in Chinese Art, Artikel Ini Juga Terbit di Epochtimes Cetak Versi Bahasa Indonesia

Share

Video Popular